指導における考え方
本レッスンにおける指導では、技術の伝達そのものよりも、「どのように音楽を理解し、どのような判断基準で演奏・表現を構築するか」に重点を置いています。
楽曲分析、音楽的文脈の把握、表現選択の根拠などを整理しながら、学習者自身が主体的に思考し、継続的に成長できる状態を目指します。
学習に対する考え方
本レッスンは継続的な取り組みと内省を前提としています。短期間での成果や一方向的な指示を求める形態とは異なり、
対話的な検討を重ね、学習者自身が思考し、試行錯誤を重ねていく過程を重視します。
目指すもの
本教育で提供する指導内応は、演奏や制作における即時的な評価を保証するものではありません。
一方で、音楽に対する理解の精度や、表現の再現性・説得力を高めるための基盤を整えることを目的としています。
実際のレッスンの流れ
STEP
現状の演奏・理解の確認
生徒の演奏、作曲作品、理解度を客観的にチェック
ポジティブ面・改善点を整理して提示
STEP
課題の明確化
演奏や理解の現状から課題を特定
目標や目的に応じて優先順位を設定
STEP
改善案の提示
STEP 2 で示した課題に対する具体的な練習法・改善策を提案
必要に応じて参考資料や手順書を配布
STEP
実践・演習
提示した改善策に基づき実際に演奏や課題を練習
レッスン内で講師が適宜アドバイス・指導
STEP
検証・修正・総括
練習・演奏の結果を評価
課題解決度を確認し、必要に応じて改善策を調整
レッスンの総括と次回への目標を設定